读萧艺茶画，如入画境，身心愉悦。
茶乃草木菁华，不仅能满足人们口腹之好，还负荷着博大精深的中国文化。譬如萧艺的茶画，婷婷袅袅的芬芳之间，每每有文风荡漾，志趣高远。
萧艺 1963年生于哈尔滨市 毕业于哈尔滨师范大学美术系，现居北京，职业画家。现任中国长城书画院北京分院常务院长、北京2010美术馆常务馆长、中国美协花鸟画创作室创作员、中国楹联学会艺术委员、中国博物馆学会会员。在多次全国大展中获得殊荣，出版众多作品集。多次在国内具有影响的期刊上作为封面人物。
萧艺以笔墨描茗绘茶，写气图貌，巧妙地将生活中的瓜果蔬菜融入到传统的茶画中，可谓意趣雅致。
茶画茶画，茶在前，画在后。神农尝百草之后，茶便入画。因此，茶画由来已久。
在历代名家茶画中，文征明的《品茶图》、吴昌硕的《煮茗图》表达韵高志静和茶馨致远，这些传世茶画无形当中成为东方茶画的指引，后人临摹其茶画者，不可胜数。从这个意义上讲，萧艺的茶画也毫不例外地吸收了历代名家茶画的精华，但他确是超越前人，把茶画进行系列化，作为课题来研究与实践。
萧艺茶画的可贵之处在于，在借鉴古代名家茶画闲静、洒脱、隐逸之风的同时，十分注重本我的个性表达，追求愉悦和完美，并因此累积艺术审美经验，因而使其茶画作品有了广泛的外延。
萧艺画茶画，讲求胸中有画意。或者浓墨重彩，或者纯净疏淡，皆意在笔先。茶画作品构图简洁者居多，画家似乎深谙画面忌满讳实的道理，大胆留白，给人以丰富的视觉空间。
萧艺画茶画，注重画外功夫的积累。
所谓“茶画”，即，在画面上营造“茶境”般的氛围、气息，这是一种脱俗的纯净，一种远离世俗的优雅，一种文化文化与哲思的互融，一种别具禅机的笔墨，这正是萧艺“茶画”给我们的感觉。
中国茶文化博大精深，茶画艺无止境，画家在艺术道路上的跋涉还在继续。
笔愈简，内涵愈丰富，墨愈精，深层愈丰厚，张利烽的茶画日益表现出笔精墨妙的特点，且形神兼备、气韵生动，在茶画之间，他找到了完美的契合点，他的茶画也愈见精湛与隽永。
萧艺的“茶画”其实已独步画界许多年。他有着一股特立独行的力量：中国茶画第一人，当定了！
萧艺对于小品的驾驭能力，颇让人称道。他的主题性创作，系列化研究，让人无不惊讶，与钦佩。
作为以茶为创作题材的画家，他对艺术追求，也是史无前例的一种尝试，这是命中注定的，别无选择，他会一直走下去，创作出更精更美的茶画作品，让更多的茶人喜欢茶画。
萧艺有着很深厚传统文化底蕴，对中国传统主脉文化都有涉猎、尤其书法与诗词，用功尤深，每日茗啜对品茶有精辟见解，进入深层的文化心理结构，精神意识，充分表现“茶画”文化的各个层面和侧面。
萧艺在创作“茶画”这些年来，始终澄心静坐，益友清淡，小酌半醺，浇花种竹、焚香煎茶，把“茶画”休闲中，内在的东西，用一定的文化素养去感知它、品鉴它，东方闲情艺术自有东方人的文化品位和文化内蕴。
萧艺创作“茶画”的追求，不仅讲究装饰、美感与气氛，还遵循艺术准则，观其“茶画”令人产生舒适、安谧、潇洒、愉快之情。
萧艺创作的“茶画”在当今茶文化史上占有特殊的地位，从古到今，我们相信“茶画”艺术价值将会更深刻的被人们认知，萧艺的“茶画”将会更广泛地受到各阶层人士的喜爱。
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